Técnica Meisner - O Curso

A Técnica Meisner foi o método que usei na preparação de elenco

da série que chegou ao Top 1 da Netflix.

INT. QUARTO. DIA.
Atriz sentada na poltrona de casa:
— “...Não vou conseguir o próximo job...”
— “...Nunca vou conseguir um job...”

INT. ESTÚDIO. DIA.
Em cena, diante da câmera, o ator pensa:
— “Tá verdadeiro? Tá falso? Estão gostando?”
— “Por onde eu vou? Pelo subtexto ou pela substituição?”

Esses pensamentos são familiares? Para 99% dos atores, são.

Atuar, quando é de verdade, não chama insegurança — chama job.
Atuar, quando tem presença, vulnerabilidade, chama a câmera.
Chama o diretor.
Chama o mercado.

Mas como chegar nessa atuação viva, emocionalmente verdadeira e segura, que traz trabalho?

O que é esse curso.

A Técnica Meisner é o trabalho que ofereço há mais de 15 anos. Mais de dois mil atores já passaram por ele. Um curso que não ensina a decorar falas, mas a estar vivo nelas. Que não ensina a representar, mas a viver dentro das circunstâncias imaginárias com verdade emocional e corpo presente.

A cada nova etapa da técnica, você desbloqueia algo. Ganha uma nova ferramenta. Se conecta com seus instintos. Se liberta do lugar onde a sua cabeça tenta controlar tudo — e, sem perceber, deixa sua atuação falsa.

Neste curso, a técnica está a serviço da verdade emocional. Você vai treinar sua intuição, sua presença, sua vulnerabilidade em cena. Vai aprender a escutar realmente o outro, não para reagir rápido, mas para estar livre da ditadura do cabeção. Vai se ver em cena sem o crítico interno querendo te dirigir por dentro. E vai reprogramar esse funcionamento, que parece natural, mas só te distancia de atuar com verdade.

Essa é a mesma técnica que já usei na preparação de atores para séries, filmes e novelas de grandes players como Netflix, HBO, Amazon Prime, TV Globo, Globoplay, FOX e outras. O que você aprende aqui é usado no mercado real — com resultados concretos.

E mais do que técnica, aqui você encontra direção.

Saber como se mover na carreira é um desafio. Falta orientação, feedback real, com profundidade e personalizado, falta alguém que enxergue o que está pronto, o que está em processo, o que pode crescer.

Esse curso também é isso: um espaço de acompanhamento individual, de feedback honesto e profundo daquilo que você precisa amadurecer artisticamente.

É um lugar para realmente ser visto.

QUERO PARTICIPAR!

A ditadura do “AUTO”.

Muitos de nós desenvolvemos o hábito de nos auto-observar, de nos auto-dirigir, de ficar auto-conscientes em cena. E este AUTO é a raiz da perda da verdade.

É ele que nos faz pensar “tá bom?”, “tá ridículo?”, “estão gostando?”. Mas há um antídoto para esse modo de atuar viciado: a escuta. Estar com o outro. Estar no momento presente.

É aí que a verdade aparece.

Não como algo que se força, mas como algo que se revela.

O poder da vulnerabilidade.

Neste curso, o clima é outro. Aqui, vulnerabilidade não é fraqueza. É potência.

Quando as máscaras caem, a câmera te escolhe. Quando você está vivo, presente, disponível para o próximo momento — não porque decorou, mas porque está ali inteiro — a cena ganha densidade. E o público sente.

E é nesse espaço de verdade que o artista começa, enfim, a ser reconhecido e visto. Não por se esforçar para aparecer — mas por estar inteiro naquilo que entrega. Não por tentar agradar — mas por ocupar o próprio lugar com presença e verdade.

Quando o ator está vivo em cena, ele não precisa se provar. Ele se torna magnético. É isso que você precisa quando o teste acontecer. Quando o mercado te der uma chance.

Você vai descobrir o que é estar sem máscara, e ainda assim forte. Sensível, mas não frágil. Autêntico, e por isso mesmo inesquecível.

Um curso
para todos os níveis.

Esse curso abraça quem nunca fez Meisner e também quem já fez e quer avançar no próximo passo. Porque a técnica não se repete — ela se aprofunda.

Cada exercício prepara o próximo. Você vai entendendo como se mover na técnica e, com isso, se mover na cena com mais autonomia, confiança e potência.

Até chegar na preparação emocional — o auge da técnica Meisner. Um dispositivo técnico e artístico em que você aprende, com base na imaginação e no treino, a acessar emoções profundas sem perder escuta, nem presença, nem organicidade.

Conheça o processo didático completo desse método

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Para quem é

Para quem nunca fez Meisner, mas quer começar com o professor pioneiro da técnica no Brasil
Para quem quer aumentar suas chance de acessar o mercado
Para quem já treinou, mas quer aprofundar no próximo passo
Para quem se sente travado, desconectado, repetitivo
Para quem sente que está sempre se julgando em cena
Para quem precisa receber feedback personalizado, direção e clareza de caminho na carreira
Para quem está sem praticar, mas quer estar num grupo maduro artisticamente e voltar a fazer o que mais ama
Para quem quer construir uma base técnica sólida

O que você
vai levar

Uma técnica que já foi usada em muitas séries e longa metragens
Técnicas práticas para atuar com mais presença
Liberação do “eu crítico” e da auto-direção
Escuta mais profunda e verdadeira
Capacidade de estar em cena sem máscara
Reconexão com o instinto, o prazer de atuar, a intuição
Um caminho real para avançar na Técnica Meisner
Feedbacks cirúrgicos e direcionamento artístico que te colocam em movimento

Como funciona

Curso presencial

De 24 de junho a 17 de julho
Terças e quintas das 19 às 22hs
Rua Livi 263 Vila Madalena

Valor R$1297,00. Pode ser pago em até 12x.

Turmas pequenas, com atenção individual

QUER PARTICIPAR?

As vagas são limitadas para garantir a qualidade da experiência.

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Tomás Rezende

Tomás Rezende é formado nos EUA na técnica Meisner e pioneiro desta técnica no Brasil. Dá aulas há mais de 16 anos de Meisner e como preparador de atores usa esta técnica em filmes e séries para Netflix, Amazon prime, HBO, FOX, Globo, Globoplay, TNT, Universal Channel, TV Cultura, Multishow, GNT e diversos longas metragens. Entre os principais projetos que participou estão: a série que ficou em número 1 na Netflix - Os 4 da Candelária (da Netflix); O mecanismo, direção de José Padilha (Netflix americana); a série 3 dias sem sol, (O2/Globoplay); a novela das 7 Haja Coração (Globo); a série Os Ausentes (HBO); a série Me chama de Bruna (Canal FOX); o longa metragem Nise – o coração da loucura, que ganhou, entre outros, o Prêmio de melhor Atriz para Glória Pires no Festival de Tokyo; os curtas-metragens Estação de Márcia Faria, que participou da competição oficial do Festival de Cannes. Também dirigiu a peça A hora errada, de Lourenço Mutarelli, que foi encenada em várias unidades do SESC e fim de jogo e Esperando Godot de Samuel Becket. Formado como professor pelo programa Sanford Meisner: Teaching the Meisner Approach (EUA).

DEPOSICIONES

EMICIDA

Rapper vencedor do Grammy Latino

"Sou outro artista depois que conheci o Tomas. Minha interpretação se enriqueceu de uma forma fantástica e isso se reflete em cada vez que pego o microfone."

MARIANA XIMENES

atriz vencedora

de 25 PRÊMIOS

de cinema e TV

“O trabalho de Tomás se concentra em conectar-se com a verdade pura para iniciar um processo. A busca começa com uma jornada para você mesmo: identificando seus próprios mecanismos de defesa para deixar seus instintos virem até você mais rapidamente e sua imaginação fluir sem manipulação, julgamento, modéstia. Seja completo para entrar no personagem. ”

GLORIA PIRES

vencedor de 34 prêmios de cinema e TV

“O Tomás trabalha de forma discreta mas profunda, respeitando o tempo interior do ator. Nada invasivo, mas muito eficiente. Adorei ter esta experiência com ele e espero poder reencontrá-lo!”